August Macke - Bonn-Häuser und Öl des Kamin-1911 Button

Marienkirche mit Häusern und Kamin (Bonn) Marienkirche mit Häusern und Kamin (Bonn) 1911. Öl auf Leinwand. 66 × 57,4 cm. Er lebte während einer besonders innovativen Zeit für deutsche Kunst, die die Entwicklung der deutschen Expressionisthauptsächlichbewegungen sowie die Ankunft der aufeinander folgenden Avantgardebewegungen sah, die in der Erholung von Europa sich bildeten. Wie ein wahrer Künstler seiner Zeit, konnte Macke in seine Malerei die Elemente der Avantgarde integrieren, der die meisten ihn interessierten. August Macke war in Meschede, Deutschland geboren. Sein Vater, August Friedrich Hermann Macke (1845-1904), war ein Gebäudeauftragnehmer und seine Mutter, florentinische Maria, née Adolph, (1848-1922), kam von einer bewirtschaftenfamilie in Deutschlands Sauerland Region. Die Familie lebte bei Brüsseler Straße bis August war 13. Er wohnte dann die meisten seines kreativen Lebens in Bonn, mit Ausnahme von einigen Zeiträumen, die in See Thun in der Schweiz verbracht wurden und verschiedenen Reisen nach Paris, Italien, Holland und Tunesien. In Paris wohin er zum ersten Mal im Jahre 1907 reiste, sah Macke die Arbeit der Impressionisten und kurz nachdem er ging nach Berlin und verbrachte einige Monate in Lovis Korinths Studio. Seine Art wurde innerhalb des Modus des französischen Impressionismus und des Post-Impressionismus gebildet und durchlief später einen Fauve Zeitraum. Im Jahre 1909 er verheirateter Elisabeth Gerhardt. Im Jahre 1910 durch seine Freundschaft mit Franz Marc, traf Macke Kandinsky und teilte für eine Weile die nicht-objektiven ästhetischen und mystischen und symbolischen Interessen von Der Blaue Reiter. Mackes Sitzung mit Robert Delaunay in Paris im Jahre 1912 war, eine Art von Enthüllung für ihn zu sein. Delaunays chromatischer Kubismus, den Apollinaire Orphism genannt hatte, beeinflußte Mackes Kunst von diesem Punkt vorwärts. Seine Geschäfte Windows können gelten als eine persönliche Interpretation von Delaunays Windows, kombiniert mit der Gleichzeitigkeit der Bilder, die im italienischen Futurism gefunden werden. Die exotische Atmosphäre von Tunesien, wohin Macke im Jahre 1914 mit Paul Klee und Louis Moilliet reiste, war für die Schaffung der luminist Annäherung seines letzten Zeitraums grundlegend, während deren er eine Reihe betrachtete Meisterwerke der Arbeiten jetzt produzierte. August Mackes Oeuvre kann als Expressionismus (die Bewegung, der in Deutschland zwischen 1905 und 1925 blühte) und auch als Teil des Fauvism betrachtet werden. Die Malereien konzentrieren sich hauptsächlich auf das Ausdrücken von Gefühlen und von Stimmungen eher als reproduzierende objektive Wirklichkeit, normalerweise verzerrende Farbe und Form. Mackes Karriere wurde durch seinen frühen Tod an der Front in Champagne im September 1914, der zweite Monat des Ersten Weltkrieges gekürzt. Seine abschließende Malerei, Abschied, stellt die Stimmung des Trübsinns dar, die nach dem Ausbruch des Krieges vereinbarte. Expressionismus war eine Kulturbewegung, zuerst in der Poesie und in Malerei und stammte aus Deutschland am Anfang des 20. Jahrhunderts. Sein typisches Merkmal ist, die Welt unter einer äußerst subjektiven Perspektive darzustellen und heftig verzerrt sie, um einen emotionalen Effekt zu erhalten und persönliche Stimmungen und Ideen klar zu übertragen. Expressionistkünstler suchten, die Bedeutung "des Seins auszudrücken lebendige" und emotionale Erfahrung eher als körperliche Wirklichkeit. Expressionismus tauchte als "Avantgardebewegung" in der Poesie und in der Malerei vor dem ersten Weltkrieg auf; in den Weimar-Jahren wurde von einem Massenpublikum geschätzt und hatte seine Popularitätsspitze in Berlin, während der Zwanzigerjahre. Expressionismus wird in vielen Kunstformen aufgewiesen und umfaßt: Malerei, Literatur, Theater, Film, Architektur und Musik. Der Ausdruck bedeutet häufig emotionale Angst. In einer allgemeinen Richtung können Maler wie Matthias Grünewald und El Greco angerufen werden Expressionisten, obwohl in der Praxis, der Ausdruck hauptsächlich Arbeiten an den des 20. Jahrhundertsangewendet wird. Der Expressionistdruck auf der einzelnen Perspektive war auch eine Reaktion zum Positivism und zu anderen künstlerischen Bewegungen wie Naturalismus und Impressionismus. Der Blaue Reiter (der blaue Reiter) war eine Gruppe Künstler vom Neue Künstlervereinigung München in München, Deutschland. Der Blaue Reiter war eine deutsche Bewegung, die von 1911 bis 1914 dauert, grundlegend zum Expressionismus, zusammen mit die Brücke, das das vorhergehende Jahrzehnt im Jahre 1905 gegründet wurde. Les Fauves (französisch für die wilden Tiere) waren ein kurzlebiges und der modernen Künstler des Anfangs des 20. Jahrhunderts lose gruppieren, deren Arbeiten painterly Qualitäten und grelle Farbe über den gegenständlichen oder realistischen Werten hervorhoben, die durch Impressionismus festgelegt wurden. Während Fauvism als Art gegen 1900 anfing und über 1910 hinaus fortfuhr, hatte die Bewegung als solche, die nur drei Jahre, 1905-1907 gedauert wurde, und drei Ausstellungen. Die Führer der Bewegung waren Henri Matisse und André Derain. Malerei ist ein Modus des Ausdrucks und die Formen sind zahlreich. Das Zeichnen, die Zusammensetzung oder die Abstraktion und andere Ästhetik dienen möglicherweise, die ausdrucksvolle und Begriffsabsicht des Praktikers zu verkünden. Malereien können naturalistisch und gegenständlich sein (wie in einer ruhigen Leben- oder Landschaftsmalerei) geladen, photographisch, abstrakt, werden mit erzählendem Inhalt, Symbolismus, Gefühl oder sind in der Natur politisch. Malerei ist üblich des Anwendens der Farbe, des Pigments, der Farbe oder anderen Mediums an einer Oberfläche (Unterstützungsbasis). In der Kunst beschreibt der Ausdruck die Tat und das Ergebnis, das eine Malerei genannt wird. Malereien können für ihre Unterstützung solche Oberflächen wie Wände, Papier, Leinwand, Holz, Glas, Lack, Lehm oder Beton haben. Malereien können mit Goldblatt verziert werden, und einige moderne Malereien enthalten andere Materialien einschließlich Sand, Lehm und Papierfetzen. Ein Teil der Geschichte der Malerei in der Ost- und Westernkunst wird durch geistige Motive und Ideen beherrscht; Beispiele dieser Art der Malerei reichen von der Grafik, die mythologische Zahlen auf Tonwaren bis zu den biblischen Szenen darstellt, die auf den Innenwänden und der Decke der Sistine Kapelle, bis zu Szenen vom Leben von Buddha oder anderen Szenen des östlichen religiösen Ursprung übertragen werden. Unter dem Fortfahren und den Stromrichtungen in der Malerei zu Beginn des 21. Jahrhunderts sind einfarbige Malerei, Hart-Rand Malerei, geometrische Abstraktion, Zuwendung, Hyperrealism, Photorealism, Expressionismus, Minimalismus, Lyrical Abstraktion, Pop-Kunst, OPkunst, abstrakter Expressionismus, Farbfeldmalerei, Neo-Expressionismus, Collagen-, Intermediamalerei, Versammlungsmalerei, Computerkunstmalerei, Postmodern Malerei, Neo-Dada Malerei, geformte Leinwandmalerei, Klimawandmalerei, traditionelle Zahl Malerei, Landschaftsmalerei, Porträtmalerei und Farbe-aufglas Animation. Entwicklungen in Ost, Ähnlichkeit historisch malend die in der Westernmalerei im Allgemeinen einige Jahrhunderte früher. Afrikanische Kunst, islamische Kunst, indische Kunst, chinesische Kunst und japanische Kunst jeder gehabte bedeutende Einfluss auf Westernkunst und schließlich umgekehrt. Die ältesten bekannten Malereien sind beim Grotte Chauvet in Frankreich, behauptet von einigen Historikern, um alt zu sein ungefähr 32.000 Jahre. Sie werden unter Verwendung des roten Ockers und des schwarzen Pigments und zeigen die Pferde, Nashorn, Löwen, Büffel, Mammut oder Menschen graviert und gemalt, die häufig jagen. Jedoch ist der früheste Beweis der Malerei in zwei Felsenschutz in Arnhem-Land, in Nordaustralien entdeckt worden. In der niedrigsten Schicht des Materials an diesen Standorten gibt es die benutzten Stücke des Ockers geschätzt, um alt zu sein 60.000 Jahre. Archäologen haben auch ein Fragment der Rockmalerei konserviert in einem Kalkstein Felsenschutz in der Kimberley-Region von nordwestlichem Australien gefunden, das wird datiert 40 000 Jahre alt. Es gibt Beispiele der Höhlenmalereien ganz über Welt-in Frankreich, in Spanien, in Portugal, in der China, in Australien, in Indien etc. In der Westernkultur-Ölmalerei und in der Watercolormalerei sind die bekanntesten Medien, mit den reichen und komplexen Traditionen in der Art und im Thema. Im Osten herrschten Tinte und Farbtinte historisch die Wahl von Medien mit den gleichmäßig reichen und komplexen Traditionen vor. Verschiedene Arten der Farbe werden normalerweise durch das Medium identifiziert, dass das Pigment herein verschoben oder eingebettet wird, das die allgemeinen Arbeitseigenschaften der Farbe, wie Viskosität, Missbarkeit, Löslichkeit, Trockenzeit, etc. bestimmt.