Automatischer Clown-Cartoon Johnny Button

, das Zuschauer durch Schauspiel auf eine unglaublich witzig Mode unterhalten. Die Arten ihrer Taten unterscheidet sich groß. Obgleich einige Clowns finden, um beängstigend zu sein, ist ihr verfolgtes Ziel, Leute, besonders junge Kinder zu unterhalten. Peter Berger schreibt, dass "es plausibel scheint, dass Unsinnigkeit und Dummköpfe, wie Religion und Magie, erfüllen etwas tief verwurzelten Bedarf in der menschlichen Gesellschaft." Aus diesem Grund herumblödelnd wird häufig einen wichtigen Teil Training als eine körperliche Leistungsdisziplin, teils angesehen, weil mit heikles Thema beschäftigt werden kann, aber auch, weil sie eine hohe Stufe des Risikos und des Spiels im Ausführenden erfordert. Das Herumblödeln wurde von einer breiten Tradition der historischen Leistungen entwickelt, und es ist schwierig, eine einzigartige Tradition oder sogar einige verschiedene als, seiend die Primärvorläufer zu den Clowns zu unterstreichen. Jedoch es gibt einige letzte vorstehende Formen der Unterhaltung contemporarily verbunden mit dem Herumblödeln als seine mögliche Vorgeschichte. Beispiele von historischem, "Clown ähnliche" humoristische Ausführende sind das pantomimus in altem Griechenland, das Lazzi von Commedia dell'Arte, von bouffons, von Gerichtsspaßvögeln sowie von französischen Pantomimetradition gewesen. Auf dieses gibt es viele außereuropäischen herumblödelnden Traditionen (einschließlich Clown ähnliche Zahlen in Japaner Kabuki Theater) zum zu betrachten welches beeinflußt haben vielleicht kann, was wir jetzt an als Clown denken. Es ist wichtig, zu merken, dass ein whiteface Charakter nicht immer das klassische whiteface Make-up trägt. Zusätzlich kann ein Charakter traditionelles whiteface Make-up tragen und ein auguste sein. Klassisches Erscheinen. Traditionsgemäß verwendet der whiteface Clown weißes" Make-up "des Clowns, um sein oder gesamtes Gesicht und Hals mit keinen der zugrunde liegenden Fleischfarbvertretung zu bedecken. Im europäischen whiteface Make-up werden die Ohren rot gemalt. Eigenschaften, in Rotem und in Schwarzem, sind empfindlich. Er oder sie werden traditionsgemäß weit extravaganter als die anderen Arten mit zwei Clownen kostümiert und manchmal tragen den gekräuselten Kragen und den spitzen Hut, die den stereotypischen "Clown-Anzug" verkörpern. Charakter. Das whiteface, das Charakter-artig ist, ist häufig ernst und all-weiß (selbst wenn nicht besonders intelligent), bossy und hochnäsig. Er ist die Autoritätszahl. Er dient die Rolle von "GeradMan" und gründete Situationen, die lustig gedreht werden können. Einige Zirkusbeispiele umfassen Pipo Sossman, François Fratellini (die Fratellini Familie), Felix Adler, Paul Jung, Harry Dann, Klemme Burnes, Albert-Weiß, Ernie Burch, Bobby Kaye, Jack und Jackie LeClaire, Joe und Chester Sherman, Keith Crary, Charlie Bell, Tim Tegge, Kenny Dodd, Frankie Saluto, Tammy-Gemeinde, David Konyot (Zirkus Barum und das Trio Toni Alexis), Jay Stewart und Prinz Paul Albert. Ein Rodeoclown ist ein Cowboy- oder Tierwrangler, gekleidet in den wilden Kostümen. Sie werden in den Stierreitreitwettbewerben benutzt, in denen ihr Primärjob, den Stier vom Reiter abzulenken ist, wenn der Reiter entweder am Ende der Fahrt (gewöhnlich 8 Sekunden) abnimmt oder durch vor der Schlussfolgerung der Fahrt geworfen werden. Rodeo-Clowns gekennzeichnet auch als Stierkämpfer- und -cowboyschutz innerhalb der Rodeokreise. Rodeo-Clowns normalerweise arbeiten in den Paaren oder in den threes und ziehen in Richtung zum Stier um und bewegen und schreien wellenartig, um die Aufmerksamkeit des Stiers zu selbst zu erregen, sobald ein Stierreiter abnimmt oder vom Bull. geworfen wird. Diese Aktion erlaubt dem Reiter, zur Sicherheit zu entgehen. In den Situationen, in denen ein Reiter verwickelt und unfähig wird, sich vom Stier freizugeben, setzten sich die Rodeo-Clowns gefährdet, indem sie hetzten zum Stier und sich setzten zwischen die Hörner des Stiers und den Reiter beim gleichzeitig Versuch, den Reiter vom Bull. freizugeben. Viele modernen Rodeos stellen Rodeo-Clowns zur Schau, indem sie sie in einem Segment getrennt von dem Stierreiten kennzeichnen, in dem der "Clowns ihre Stier Fightingfähigkeit durch direkt konfrontieren Stiere demonstrieren, über sie springen und andere fachkundige ausweichende Manöver verwenden. Es gibt zwei eindeutige Arten Clowncharaktere, die aus Commedia dell'Arte stammten, aber die noch irgendeine Bevorzugung heute halten Sie, Pierrot und Arlecchino. Pierrot/Pirouette. Abgeleitet vom Commedia dell'Artecharakter Pedrolino - der jüngste Schauspieler der Truppe, ausdruckslos und unterdrückt. Obgleich Pedrolino ohne Maske erschien, erscheint Pierrot normalerweise im whiteface, gewöhnlich mit sehr kleinem andere Farbe auf dem Gesicht. Wie Arlecchino Pedrolinos änderte Charakter enorm mit der steigenden Popularität der Pantomime im Ende des 19. Jahrhunderts, werdenes Pierrot. Dieser Clowncharakter bevorzugt Schwarzweiss-- oder anderes eine einfache Primärfarbe in seinem oder Kostüm. (le Pierrot ist häufig weiblich und ist auch "Pirouette" oder "Pierrette" genannt worden. Als Bernard Delfont einen Peer auf Lebenszeit gemacht wurde, wählte er "Pierrot und Pierrette" als die heraldischen Anhänger seines Wappens.). Die tragische Robert-Jägerlied "Reuben und Cerise" Erwähnungen Pirouette zweimal, in den symbolischen Farben: … Kleidete Cerise als Pirouette im Weiß an, als eine tödliche Vision griff ihren festen Cerise aufpassen heute Abend… Cerise ist Reubens "wahre Liebe", aber karminroter Claire war ein Temptress: … Starrte süßer karminroter Claire bei Reuben bei Reuben anstarrte sie wurde angekleidet als Pirouette im Rot an und ihr Haar hing leicht hinunter… Beide Frauen haben Namen, die übersetzen als "Rot", aber Reubens wahre Liebe wird im reinen Weiß gekleidet. Die andere, zu der er sein verhängnisvolles Lied spielte, ist die "Dame im Rot." Dieser Symbolismus könnte bedeuten, dass Reuben Pierrots Begleiter war, Arlecchino: Harlekin oder Arlecchino, ist ein "bunter" Clown. Im Commedia trägt Arlecchino immer einen Stock, mit dem die anderen Ausführenden schlagen, obgleich dieser Stock normalerweise von ihm von den anderen Ausführenden genommen wird und gegen ihn benutzt. Dieser wird geglaubt, um der Ursprung der Slapstickform der Komödie zu sein. Ein Slapstick (battacio auf italienisch), ist eine Stütze mit zwei flachen flexiblen hölzernen Stücken, die parallel angebracht werden, damit die zwei Stöcke zusammen schlagen, wenn das Werkzeug geschlagen wird und einen schlagenden Ton verursachen und den Effekt eines humoristischen Schlages übertreiben. Trotz des Slapsticks ist Arlecchino nicht böswillig boshaft, aber, der Slapstick, der ein klassisches Beispiel carnivalesque phallischer Bilder ist (sehen Sie auch die Nasen der commedia Masken). Wie ein Kreuz zwischen den Charakteren des Kobolds und Nick-Unterseite in einem Traum der Hochsommer-Nacht, ist Arlecchino flink und Adept zur selben Zeit wie Sein unbeholfen und verdunkelt sich und ist normalerweise der "Bote" Charakter in einer Komödie - der Katalysator für Verstümmelung. Arlecchino hat weibliche Gegenstücke, Arlecchina oder Rosetta, aber häufig ist er in der Liebe mit dem Charakter von Columbina, in einem direkten und intelligenten Mädchen, dem normalerweise die Einleitung und der Epilogue gegeben wird. Arlecchino hat andere Ableitungen mit etwas verschiedenen Eigenschaften: Traccagnino, Bagattino, Tabarrino, Tortellino, Naccherino, Gradelino, Mezzettino, Polpettino, Nespolino, Bertoldino, Fagiuolino, Trappolino, Zaccagnino, Trivellino, Passerino, Bagolino, Temellino, Fagottino, Fritellino, Tabacchino, dessen Namen alle gelten konnten als lustig-klingende Namen, sogar zu einem Italiener. Arlecchinos Name wird vermutlich "vom hellech" plus das diminutive Suffix "- ino" abgeleitet und bedeutet kleinen Teufel. Ebenso "Trufflino" ist "wenig Truffler", Trivellino ist (Arlecchinos) "kleiner Bruder", und so weiter. Der Harlekin verliert häufig viel von Arlecchinos Charakter in der Pantomime, während er mehr eines Ballettcharakters wird, in hohem Grade abgestreift vom Dialog und subversiveer Inhalt. Egg Register, wenn ein Clown die Clowns verbindet, die in England international sind, das behauptet, die älteste Clowngesellschaft in der Welt zu sein, er kann sein einzelnes Make-up registrieren. Eine Eierschale wird während eine Miniaturversion des Kopfes des Clowns verziert und hinzugefügt der "Ei-Galerie" die dann als Art von Clowncopyright auftritt. Fähigkeiten im Zirkus, ein Clown konnten eine andere Zirkusrolle durchführen: Gehen ein Drahtseil, ein highwire, ein lockeres Seil oder ein Stück des Seils aus den Grund. Reiten Sie ein Pferd, einen Zebra, einen Esel, einen Elefanten oder sogar einen Strauß. Ersetzen Sie sich in der Rolle "des Löwenbändigers". Als "Zeremonienmeister", von M.C. oder vom Meister von Zeremonien, treten der bevorzugte Ausdruck für einen Clown auf, der auf der Rolle von "Ringmaster" nimmt. "Sitzen Sie in" mit dem Orchester, möglicherweise in einer "Buttonstelle" im Mittelring oder von einem Sitz im Publikum. Alles, das jeder möglicher andere Zirkusausführende tun könnte. Es ist nicht selten, damit einen Akrobaten, einen Pferderueckenreiter oder ein Löwenbändiger geheim den Clown, den "Schalter ersetzt", der in einem kurzen offstagen Moment stattfindet. Rahmen-Rahmen sind die allgemeine Kontur einer Tat dass Clownsgebrauch, ihnen zu helfen, eine Tat heraus aufzubauen. Rahmen können lose sein und nur einen allgemeinen Anfang und ein Ende zur Tat einschließen und es bis zur Kreativität des Clowns, um die Erholung auszufüllen oder am anderen Extrem verlassen ein völlig entwickeltes Skript, das sehr wenig Raum für Kreativität erlaubt. Shows sind die Gesamtproduktion, dass ein Clown ein Teil von ist, es schließen vielleicht Elemente anders als, wie eine Zirkusshow herein herumblödeln ein. In einem Zirkuszusammenhang bestehen Clownshows gewöhnlich irgendeine Kombination von Entrées, vonseitenGeschirr, von Clown-Halt, von Bahn-Gags, von Gags und von Stückchen. Joey, der Auguste und der Ringmaster in den Clownduos, Clowns bauen häufig auf den Joey u. Auguste Rahmen oder Manipulator/Opfer. Der Joey u. der Auguste, die Rahmen weit in solchem Comic häufig benutzt ist, arbeitet als Looney Melodien. Einfach gesetzt, bauen die zwei Clowns, die, für, was Grund, für Überleben konkurrieren, hoffnungslos auf einander; ohne einander leben sie ein bedeutungsloses und möglicherweise sogar gefährliches Abenteuer. Zum Beispiel wenn Sylvester schließlich Tweety Vogel fängt (oder denkt, dass er tut), wird er so mit Schuld geritten, dass er fast Selbstmord festlegt. Das ringmaster-Verhältnis ist der Zusatz eines Urmanipulator oder des Uropfers zu dieser Chemie. Dieses nimmt häufig die Gestalt eines gegenseitigen Feindes oder der Nemesis an. Ein Beispiel dieser Situation könnte sein, wie folgt: Ein Ehemann kommt Zuhause spät, hat er betrunkenes, und lässt einen Kragen bedecken im Lippenstift. Seine Ehefrau will, um zu wissen, wo er gewesen ist und ein Manipulatoropfer Verhältnis auftritt. Plötzlich gibt ihr Kind die Szene und die dynamischen Änderungen ein, um ihn,/sie zu traumatisieren zu vermeiden. Das Kind will, um, warum es einen merkwürdigen Mann in ihrem Schlafzimmer gibt, und die Manipulatoropfer dymnamic Verschiebungen während des folgenden Arguments zu wissen. Dann fällt es aus, dass das Kind dieses durchdachte Ruse konstruiert hat, um Plätzchen zu stehlen und Spät- Ohne vorherige Ankündigung fernzusehen und ihm Urmanipulator Status gegeben. Dieses ist ein Beispiel einer Ringmastersituation. Clowns in der Ringmasterposition sind häufig Charakter-Clowns, in denen Joey und Auguste Duos gewöhnlich einen Whiteface Clown und einen Auguste bestehen. Gags, Stückchen und Geschäft "Geschäft" ist die Einzelpersonenbewegungen, die der Clown pflegt, häufig benutzt, um den Charakter des Clowns auszudrücken. Ein "Gag" ist ein sehr kurzes Stück der Clownkomödie, das, wenn es innerhalb eines Stückchen oder eines Programms wiederholt wird, ein "laufender Gag" werden kann. Gags können lose definiert werden, wie "die Witz-Clowns auf einander spielen". Stückchen sind des die Skizzen oder die Programme Clowns, die von einen oder mehreren Gags gebildet werden entweder, die bevor sie auf die Bühne oder improvisierte Stückchen bestehen aus vertrautem improvisiertem Material ausgearbeitet werden und Zeit festgesetzt sind, gehen. Ein Gag kann einen Anfang, eine Mitte und ein Ende zu ihnen haben, oder sie können nicht. Gags können sich auf die Stützebremsungen/-tricks auch beziehen oder die Bremsungen, die Clownsgebrauch, wie eine spritzende Blume. Menü Entrées sind die herumblödelnden Taten der Eigenschaft, die 5-10 Minuten dauern. Sie bestehen gewöhnlich verschiedene Gags und Stückchen und benutzen normalerweise einen herumblödelnden Rahmen. Entrées fast immer Ende mit einem Probehahn. (Der Probehahn ist das humoristische Ende eines Showsegments, -stückchen, -gags, -bremsung oder -programms.) SeitenGeschirr ist kurzere Eigenschaftstaten. SeitenGeschirr ist im Wesentlichen die kurzeren Versionen des Entrée und gewöhnlich dauert 1 - 3 Minuten. SeitenGeschirr besteht gewöhnlich verschiedene Gags und Stückchen und benutzt normalerweise einen herumblödelnden Rahmen. SeitenGeschirr beendet fast immer mit einem Probehahn. Zwischenspiele blödeln Halt herum, oder Zwischenspiele sind der kurze Auftritt der Clowns, während die Stützen und das Manipulieren geändert werden. Diese bestehen gewöhnlich einige Gags oder einige Stückchen. Clown stoppt fast immer Ende mit einem Probehahn. Clownhalt haben immer einen Anfang, eine Mitte und ein Ende zu ihnen. Diese werden auch Reprisen genannt, oder Lauf-ins durch viele und im heutigen Zirkus sind sie eine Kunstform in selbst, ursprünglich sie waren Stückchen "des Geschäfts" die Tat normalerweise parodierend, die ihr vorausgegangen hatte. Wenn zum Beispiel es einen Drahtwanderer gegeben hatte, die Reprise würde mit.einbeziehen zwei Stühle in ein Stück des Seils zwischen und den Clown, der versucht, den Artiste nachzuahmen, indem sie versuchte, zwischen sie mit den resultierenden Fällen und die Kaskaden zu gehen, die Gelächter vom Publikum holen. Heute sind sie weit komplexer und in vielen modernen Shows ist das Herumblödeln ein Faden, der die Ganzshow zusammen verbindet. Stützebremsungen unter den weithin bekannteren Clownbremsungen sind: Spritzen der Blume; die "Auch-viel-Clowns-kommen-heraus-von-ein-kleinCar" Bremsung; tuend gerade über alles mit einem Gummihuhn, auslösend über einen, besitzen Sie Füße (oder ein Lufteinschluß oder eine eingebildete Verunstaltung im Boden), oder, irgendeine Zahl der lächerlichen Fahrzeuge reiten, oder "Clown fährt" rad. Einzelne Stützebremsungen werden im Allgemeinen betrachtet, einzelne Stückchen zu sein. Caulrophobia - viele Leute finden Clowns, eher als unterhalten zu stören. Es ist allgemein, damit Kinder vor den verkleideten, übertriebenen oder kostümierten Zahlen - sogar Weihnachtsmann Angst haben. Utemythen kennzeichnen ein cannibalistic Clownmonster, das das Siats angerufen wird. Clownkostüme neigen, die Gesichtseigenschaften und einige Körperteile, wie Hände und Füße und Nasen zu übertreiben. Dieses kann gelesenes so ungeheueres sein oder verformt wie leicht, während es gelesen werden kann, wie komisch. Einige haben jedoch vorgeschlagen dass eine Furcht vor Clowns Erfahrung der frühen Kindheit abstammen kann, wenn Säuglinge anfangen, sinnvoll der Gesichtseigenschaften zu verarbeiten und zu sein. Die bedeutenden Abweichungen im Gesicht eines Clowns können ein Kind soviel erschrecken, dass sie diese Phobie während ihres erwachsenen Lebens tragen.