Caravaggio - Junge mit einem Obstkorb (1593) Poster

Das Gemälde stammt aus der Zeit, als Caravaggio, neu aus seiner Heimatstadt Mailand in Rom angekommen, sich in der konkurrenzfähigen römischen Kunstwelt zurechtfand. Das Modell war sein Freund und Begleiter, der sizilianische Maler Mario Minniti, mit etwa 16 Jahren. Das Werk stammt aus der Sammlung von Giuseppe Cesari, dem Cavaliere d'Arpino, der 1607 von Kardinal Scipione Borghese beschlagnahmt wurde, und kann daher auf die Zeit zurückgehen, in der Caravaggio für d'Arpino arbeitete, in seiner Werkstatt "Blume und Früchte malen", aber es kann aus einer etwas späteren Zeit stammen, in der Caravaggio und Minni Caviti Alier d'Arpino Workshop (Januar 1594), um ihre eigene Weise Verkauf von Gemälden durch den Händler Costantino. Sicher kann es nicht vor 1593, dem Jahr, in dem Minniti in Rom ankam, vergehen. Es wird angenommen, dass es komplexere Arbeiten aus derselben Zeit (auch mit Minniti als Modell) wie The Fortune Teller und die Cardsharps (beide 1594) vorwegnimmt, von denen Caravaggio auf seinen ersten wichtigen Förderer, Kardinal Francesco Maria Del Monte, aufmerksam machte. Vittorio Sgarbi stellt bestimmte Porträtqualitäten der Murillesque in dem Gemälde fest, die leicht auf andere Maler in der Werkstatt Arpino verweisen könnten.[1] Auf einer Ebene ist das Gemälde ein Genrestück, das die Fähigkeit des Künstlers demonstriert, alles von der Haut des Jungen bis zur Haut eines Pfirsichs, von den Falten des Gewebes bis zum Gewebe des Korbes, darzustellen. Die Frucht ist besonders exquisit, und Professor Jules Janick vom Fachbereich Gartenbau und Landschaftsarchitektur der Purdue University, Indiana, hat sie aus der Perspektive eines Gartenbauers analysiert:[2] Der Korb ... enthält viele Früchte, die alle in nahezu perfektem Zustand sind, inklusive einer blassroten Pfirsich mit einem kräftigen Rot; vier Sorten Trauben - zwei schwarz, eins, rot, ein "weiß", ein reifer Granatapfel spaltete sich offen und zerstückelte seine roten Samen; vier Feigen, zwei tote, schwarze, beide gespalten und zwei helle, zwei Medaillen; drei Äpfel - zwei rote, eine errötete und die andere gestreift, und eine gelbe mit einem Russetbecken und einer Narbe; zwei Äste mit kleinen Birnen, eine mit fünf gelben eine hellrote Wange und eine andere, halb verborgene Wange mit kleinen gelben, rot gepressten Früchten. Es gibt auch Blätter, die verschiedene Störungen zeigen: ein hervorstechendes, sichtbares Traubenblatt mit Pilzflecken und ein anderes mit einer Eimasse aus weißem Insekt, die dem der schrägen Bandblattwalze (Choristoneura rosaceana) ähnelt, und pfirsichfarbene Blätter mit verschiedenen Flecken. Die Analyse zeigt, dass Caravaggio realistisch ist. Indem er nur das einfängt, was im Obstkorb war, idealisiert er weder ihre Reife noch ihre Anordnung - doch fast wunderbar, werden wir immer noch gezeichnet, um es zu betrachten, für den Betrachter ist es ein sehr schönes und exquisites Thema.