Circe (Schöne Göttliche Frau) (von John Collier) Geschirrtuch

Dieses Design zeigt ein Gemälde des britischen prä-rafaelitischen Künstlers John Collier (1850–1934). Es zeigt Circe, die weibliche Zauberin aus Homers Odyssee. In der antiken griechischen Mythologie ist sie die Tochter des Sonnengottes Helios und der Okeaniden Perse, und ihre göttliche Abstammung verleiht ihr sowohl Schönheit als auch beachtliche magische Fähigkeiten. Ihre Macht wurzelt in Tränken, Zaubersprüchen und verwandelnden Verzauberungen, durch die sie die körperlichen und geistigen Zustände derer, die ihren Weg kreuzen, verändern kann. Odysseus erfährt von ihr zuerst durch Hermes, der ihn warnt, dass sie Männer in Tiere verwandeln kann. Diese Warnung erweist sich als sofort relevant: Als Odysseus' Mannschaft auf sie trifft, heißt sie sie in ihrem Haus willkommen, bietet ihnen mit ihrer Magie versetztes Essen und Trinken an und verwandelt sie dann in Schweine. Circe kann hier in einem ruhigen Moment der gefassten Reflexion gesehen werden. Sie nimmt einen zentralen Platz in der Komposition ein, und ihre körperliche Figur wird mit einer fast skulpturalen Klarheit präsentiert. Die Zauberin wird nicht als eine entfernte, thronende Zauberin dargestellt, sondern als eine mächtige, sinnliche Figur, die in eine natürliche Welt eingetaucht ist, die völlig unter ihrer Kontrolle steht. Sie ist ein Bild weiblicher Macht und verführerischer Schönheit. Das Gemälde ist von hinten her komponiert, so dass der Betrachter auf Circes nackten Rücken blickt, während sie in einer Waldlichtung ruht. Ihre Haltung ist entspannt, aber unverkennbar königlich. Sie liegt bequem auf einem Bett aus weichem Gras, ihr Körper ist in einer eleganten Kurve angewinkelt. Ihre helle Haut erscheint leuchtend vor den dunklen, wilden Texturen des umliegenden Waldlandes. Circes Gelassenheit kommt von ihrer absoluten Dominanz über die ungezähmten Tiere um sie herum. Sie liegt teilweise an den kräftigen Körper eines Tigers gelehnt, dessen reich gemustertes Fell einen lebendigen Kontrast zur Blässe ihrer Haut bildet. Auf ihrer anderen Seite ruht ein Ozelot, dessen kleinere, geschwungene Form sich schützend in ihre Nähe kuschelt. Ihre Posen sind ruhig und fast liebevoll, was darauf hindeutet, dass diese wilden Kreaturen nicht nur unterworfen, sondern durch ihre Magie zu Begleitern verwandelt wurden. Die Gegenüberstellung von Circes entspannter, menschlicher Verletzlichkeit und der latenten Gefahr, die die großen Katzen verkörpern, verstärkt ihre Aura übernatürlicher Befehlsgewalt: Diese Tiere liegen nicht zufällig neben ihr, sondern durch zauberhafte Treue. Im Wald hinter ihr bewegen sich andere Tiere durch das schattige Grün. Ein Puma sitzt mit ruhiger Wachsamkeit, seine schlanke Gestalt ist teilweise von Laub verdeckt. Wildschweine sind auch zu sehen: Sie sind fest, wachsam und seltsam fügsam. Die Anwesenheit solcher vielfältigen und normalerweise unvereinbaren Kreaturen verstärkt die Vorstellung, dass Circes magische Macht die natürliche Ordnung umgeschrieben hat. Die Tiere versammeln sich um sie, als ob sie von einer unsichtbaren Kraft angezogen würden, und bilden einen schützenden, verzauberten Hof. Die dicken Bäume und das verfilzte Unterholz, das sie umgibt, schaffen eine tiefe, fast urzeitliche Atmosphäre, die den Eindruck verstärkt, dass Circe außerhalb der gewöhnlichen menschlichen Sphären existiert. Die allgemeine Stimmung des Gemäldes ist eine gefährliche Ruhe: eine ruhige Szene, die auf einer Verzauberung aufgebaut ist, die stark genug ist, Raubtiere zu zähmen und die Wildnis selbst zu verändern.