Das Floss der Qualle - Géricault Puzzle

Das Floss von der Qualle ist eine ölmalerei auf Tuch, das zwischen 1818 und 1819 vom Maler und romantischem Lithographen französisches Theodor Géricault (1791-1824) verwirklicht wurde. Sein Anfangstitel, der durch Géricault bei seiner ersten Vorstellung gegeben wurde, ist Szene eines Schiffbruchs. Diese Tabelle von sehr großer Dimension (491 Höhencm und 716 Breitencm), stellt eine tragische Episode der Geschichte der französischen Marine dar: der Schiffbruch der Fregatte Qualle, die sich auf einer Sandbank am breiten von den Küsten aktuellen Mauretaniens scheitert, am 2. Juli 1816. Wenigstens 147 Personen halten sich an der Oberfläche des Wassers auf einem Vermögensfloß, und einzig schiffen fünfzehn am 17. Juli an Bord von Argus ein, ein Schiff, das gekommen ist, ihnen zu Hilfe zu kommen. Fünf Personen sterben kurz danach ihre Ankunft an Heilige-Louis Senegals, nachdem sie den Hunger, die Dehydratation, den Wahnsinn und sogar den Kannibalismus ausgehalten haben. Das Ereignis wird ein Skandal internationalen Ausmaßes zum Teil, denn einen französischen Kapitän, der der seit kurzem restaurierten Monarchie dient, wird für verantwortlich für die Katastrophe in Anbetracht seiner Unfähigkeit gehalten. Das Floss der Qualle stellt eine gewisse Kontinuität mit den bildlichen Strömen vor der Romantik vor insbesondere in der Wahl des Themas und dem dramatischen Charakter der Vertretung, aber bricht deutlich mit dem Befehl und der Stille der Malerei néoclassique. Géricault wählt, diese tragische Episode für sein erstes Bedeutungswerk darzustellen, und ist sich bewusst, dass der neue Charakter des Schiffbruchs das Interesse der öffentlichkeit hervorrufen und ihm erlauben wird, ihre junge Karriere einzuführen. Jedoch hat sich der Künstler ebenfalls von Faszination für dieses Ereignis genommen und verwirklicht so reiche vorbereitende Forschungsarbeiten und mehrere Skizzen, bevor er die Schaffung der Tabelle begann. Er begegnet in der Tat zwei von den überlebenden der Katastrophe, gebaut ein sehr detailliertes Miniaturmodell der Struktur des Floßes, und er gibt sich sogar in Leichenhallen und Krankenhäusern zurück, um von seinen eigenen Augen die Farbe und das sterbende Gefüge der Haut von zu sehen. Wie Géricault es ahnt, verursacht die Tabelle die Meinungsverschiedenheit bei ihrer ersten Vorstellung in Paris am Salon von 1819: einige davon machen sich die glühenden Verteidiger, während andere es sofort auspeitschen. Kurz nach wird das Werk in London dargelegt, was vollendet, den Ruf des jungen Malers in Europa aufzustellen. Heute zählt sie zu den am meisten bewunderten Werken der französischen Romantik, und ihr Einfluss ist in der Malerschaffung wie Joseph William Turner, Eugène Delacroix, Gustave Courbet oder noch Édouard Manet wahrnehmbar. Die Tabelle, die unter einer unwiderruflichen Verfinsterung leidet, die auf eine Appretur am Naturasphalt zurückzuführen ist, wird am Museum des Louvre aufbewahrt, das es für einen Freund des Künstlers kurz danach kauft sein Tod im Jahre 1824.